Evans spielt Autumn Leaves auf seinem ersten Soloalbum (1956), und der Hörer erkennt die vertraute Melodie — doch die Akkorde haben sich verändert. FMaj7 wurde zu Fm, G7 wurde zu D…
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À retenir : Reharmonisierung ist keine Virtuosität — es ist Zuhören. Bevor man einen Akkord substituiert, sollte man sich fragen: Ist die Melodie noch zu hören? Sagt der neue Akkord etwas, das das Original nicht sagen konnte?
Was ist Reharmonisierung?
Eine Progression reharmonisieren bedeutet, einige oder alle Akkorde durch andere zu ersetzen — während die Melodie unverändert bleibt. Die grundlegende Bedingung: jede Melodienote muss mit dem neuen Akkord kompatibel sein (Grundton, Terz, Quinte, Septime oder Extension).
Goldene Regel: Bevor ein substituierter Akkord bestätigt wird, prüfen, ob jede Melodienote 1, 3, 5, 7 oder eine Extension (9., 11., 13.) dieses Akkords ist. Wenn eine Note 'im Leeren schwebt', einen anderen Akkord oder eine andere Technik wählen.
Die 4 grundlegenden Techniken
Diatonische Substitution
I ↔ VI · II ↔ IV · CMaj7 → Am7 · Dm7 → FMaj7
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Tritonussubstitution
V7 → ♭II7 (un triton plus bas) · G7 → Db7 · D7 → Ab7
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Modalanleihe
IV → IVm · I → Im · bVI · bVII · FMaj7 → Fm · I → bVIMaj7
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Parallelharmonisierung
Même type d'accord, mouvement chromatique · CMaj7 – DbMaj7 – DMaj7
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Stimmführung: Eine technisch korrekte Reharmonisierung kann abrupt klingen, wenn die Innenstimmen große Sprünge machen. Immer die Stufenbewegung (Halbton, Ganzton) für die Innenstimmen bevorzugen — ein Qualitätskriterium, das genauso wichtig ist wie die melodische Kompatibilität.