Metodología del dictado armónico
El acompañante metodológico de la herramienta /releve — el bajo primero, las funciones antes que los acordes, las inversiones de oído, la disciplina de las 6 escuchas. Último curso del itinerario DNSPM y del catálogo.
Nadia Boulanger (1887–1979) formó en París y en Fontainebleau a generaciones de compositores — Aaron Copland, Philip Glass, Astor Piazzolla, Quincy Jones. Su disciplina era implaca…
À retenir : El oído se construye como una técnica instrumental: el bajo cantado en grados, las fórmulas reconocidas como bloques, una escucha = un objetivo. El dictado armónico no es una prueba de talento: es un protocolo.
¿Qué es el relevé (dictado armónico)?
El relevé — el dictado armónico — es el ejercicio rey de la formación musical superior: se le hace escuchar un fragmento musical un número limitado de veces, y debe transcribirlo exactamente — el bajo, los acordes, a veces las cuatro voces. Figura en las oposiciones de entrada de los Pôles supérieurs franceses y del CNSM, y en los cursos de formación musical superior y de escritura. Donde el comentario de escucha (curso 45) pide describir, identificar y situar — un discurso argumentado sobre lo que se oye —, el dictado pide anotar, nota a nota: ninguna aproximación estilística compensa un acorde falso. Y donde el dictado de acordes hace reconocer acordes aislados (una etiqueta por acorde, fuera de contexto), el relevé trata una progresión sintáctica: los acordes se encadenan según una gramática, y esa gramática es su mejor aliada — un acorde adivinado se verifica por los que lo rodean.
Lo que el dictado entrena realmente va más allá de la prueba: la memoria armónica (retener una progresión entera entre dos escuchas), el oído interior — lo que los anglosajones llaman audiation: oír mentalmente una música ausente —, y el reflejo de oír la música en funciones y en voces, no como masa sonora. Es la competencia misma de la escritura (cursos 26 y 42), tomada en el otro sentido.