Livello 3 · Corso 48

Metodologia del dettato armonico

Il compagno metodologico dello strumento /releve — prima il basso, le funzioni prima degli accordi, i rivolti all'orecchio, la disciplina dei 6 ascolti. Ultimo corso del percorso DNSPM e del catalogo.

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Pause Culture · Il dettato armonico — sentire per scrivere, scrivere per sentire

Nadia Boulanger (1887–1979)

Nadia Boulanger (1887–1979) formò a Parigi e a Fontainebleau generazioni di compositori — Aaron Copland, Philip Glass, Astor Piazzolla, Quincy Jones. La sua disciplina era implacab…

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À retenir : L'orecchio si costruisce come una tecnica strumentale: il basso cantato in gradi, le formule riconosciute come blocchi, un ascolto = un obiettivo. Il dettato armonico non è una prova di talento: è un protocollo.

Qui il pianoforte di sintesi è un vantaggio, non un limite. Il corso 45 (commento d'ascolto) doveva ammettere che l'assenza di fonoteca impediva il lavoro sul timbro e sull'orchestrazione. Per il dettato armonico è l'inverso: la prova consiste nel trascrivere esattamente altezze e accordi, e un pianoforte di sintesi è precisamente lo strumento ideale per questo — intonazione perfetta, note identiche a ogni riascolto, tempo stabile, nessun riverbero che mascheri il basso. È del resto al pianoforte che la maggior parte dei docenti di formazione musicale fa lavorare il dettato armonico. Tutto ciò che la prova richiede — sentire un basso, delle cifrature, quattro voci — si allena integralmente in /releve. L'unica cosa che lo strumento non allena è il riconoscimento dei timbri: è affare del commento d'ascolto (corso 45), non del dettato.

Che cos'è il relevé (dettato armonico)?

Il relevé — il dettato armonico — è l'esercizio re della formazione musicale superiore: vi si fa ascoltare un frammento musicale un numero limitato di volte, e dovete trascriverlo esattamente — il basso, gli accordi, talvolta le quattro voci. Figura nei concorsi d'ingresso dei Pôles supérieurs francesi e del CNSM, nei percorsi di formazione musicale superiore e di scrittura. Là dove il commento d'ascolto (corso 45) chiede di descrivere, identificare e collocare — un discorso argomentato su ciò che si sente —, il dettato chiede di annotare, nota per nota: nessuna approssimazione stilistica compensa un accordo sbagliato. E là dove il dettato di accordi fa riconoscere accordi isolati (un'etichetta per accordo, fuori contesto), il relevé riguarda una progressione sintattica: gli accordi si concatenano secondo una grammatica, e questa grammatica è la vostra migliore alleata — un accordo indovinato si verifica con quelli che lo circondano.

Ciò che il dettato allena davvero va oltre la prova: la memoria armonica (trattenere un'intera progressione tra due ascolti), l'orecchio interiore — ciò che gli anglosassoni chiamano audiation: sentire mentalmente una musica assente —, e il riflesso di sentire la musica in funzioni e in voci, non come massa sonora. È la competenza stessa della scrittura (corsi 26 e 42), presa nell'altro senso.

La tonalità, poi la cadenza, poi il basso, poi le cifrature. Non si trascrive mai un accordo isolato « nel mezzo »: si installa prima la cornice (tonalità, cadenza finale), poi lo scheletro (il basso in gradi), e le cifrature vi si posano sopra. Cominciare dal dettaglio è l'errore metodologico più costoso.

♪ Corso 45 — Metodologia del commento d'ascolto

La disciplina sorella: descrivere e collocare ciò che si sente. Il dettato, invece, annota — le due prove si completano.

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