Contraponto modal do Renascimento
O estilo Palestrina (prima pratica): modos eclesiásticos, linha melódica, contraponto a 2 vozes consonante, dissonância estrita (retardos, nota cambiata) e cadências modais a 3-4 vozes. Prolonga os cursos 13 e 10.
Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525-1594) encarna o ideal da polifonia sacra do século XVI: missas e motetes a cappella, escritos para vozes que devem poder cantar cada linha…
À retenir : O estilo Palestrina não é uma tonalidade funcional mas uma arte modal: a finalis e o modo, não uma dominante, organizam a peça; a consonância é o estado normal, a dissonância um acontecimento breve e regrado.
O estilo Palestrina e a prima pratica
Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525-1594) encarna o ideal da polifonia vocal sacra do século XVI: missas e motetes a cappella, escritos para vozes que devem poder cantar cada linha sem esforço. Três qualidades definem este estilo: a fluidez (cada voz avança sobretudo por graus conjuntos, o fluxo rítmico é contínuo e regular), o controlo absoluto da dissonância (a consonância é o estado normal, a dissonância um acontecimento breve e regrado) e a cantabilidade (intervalos naturais, âmbito comedido, texto conduzido com clareza).
Chama-se stile antico — o « estilo antigo » — à codificação desta maneira, que os compositores barrocos continuarão a ensinar como modelo de rigor, por oposição à seconda pratica expressiva de Monteverdi. É esse stile antico que Johann Joseph Fux abstrai em cinco espécies no Gradus ad Parnassum (curso 13). O nosso curso faz o caminho inverso: onde Fux reduz o contraponto a uma escada didática (cantus firmus em valores iguais, reflexos muitas vezes tonalizados), voltamos à matéria viva — modal, com texto, de ritmo flexível — que as espécies destilam. A diferença é de fundo: aqui, nenhuma tonalidade funcional, nenhuma dominante-tónica, mas um modo (finalis, tenor) e cadências modais.